Reseña: Mansfield Park – Jane Austen

SINOPSIS

Fanny Price es aún una niña cuando sus tíos la acogen en su mansión de Mansfield Park, y la rescatan de una vida de estrecheces y necesidades. Allí, ante su mirada amedrentada, desfilará un mundo de ocio y de refinamiento en el que las inocentes diversiones alimentarán maquinaciones y estrategias de seducción. Ese mundo oculta una verdad peligrosa, y sólo Fanny, desde su sumiso silencio, será capaz de atisbar sus consecuencias y amenazas. 

RESEÑA

Un tercio de las opiniones de este libro toman a Mansfield Park como un libro conservador, otro tanto como el libro más oscuro escrito por Austen, y un tercero, siguiendo la relación impuesta por las otras cinco novelas de Austen, la toman como una sofisticada y más directa burla a la sociedad de su época y las ridículas conductas impuestas, especialmente a la parte femenina.

Tal vez sea por lo diferente que es la sociedad actual, pero tengo que estar de acuerdo con la ultima opinión. No estaba acostumbrada a este tipo de relato por parte de Austen pero sin dudas fue un cambio bienvenido.

Mansfield Park es una mansión ubicada en el campo inglés perteneciente a Sir y Lady Bertram, tíos de Fanny Price, la segunda hija de una hermana de Lady Bertram, a quién invitan a vivir con ellos. Sumado a la infelicidad que siente por dejar su hogar, el trato denigrante que recibe por el resto de la familia (es decir la Tía Norris, la otra hermana  de Lady Bertram, y los hijos del matrimonio que la adopta), inicialmente hace que tome su cambio de hogar como un castigo personal. La única excepción a esto es Edmund, el hijo menor de Sir y Lady Bertram, y quién se vuelve el mejor amigo y confidente de Fanny. 

Al estupendo análisis psicológico de sus personajes y el interesante diálogo se le suma una historia más dinámica de lo usual y una crítica más abierta a las ridículas costumbres de la época, por lo que, si Orgullo y Prejuicio destacó por sus personajes, Mansfield Park debería destacar por el excelente detalle de su historia.

“El egoísmo tiene que perdonarse siempre, porque es un mal que no tiene remedio”

Por la especial relevancia que tienen en este caso, es imposible reseñar Mansfield Park sin hablar de sus personajes.

Fanny Price es, sin lugar a dudas, la protagonista más débil de las obras de Austen, en especial si se compara con Elizabeth Bennet o Marianne Dashwood; pero su carácter dócil, tranquilo y obediente es el idóneo para esta historia y es su mismo carácter el que hace que sus momentos de firmeza e independencia sean aún más notables.

Tengo que admitir que Fanny no es una heroína que pueda admirar pero en este caso no es algo que me molesta porque si con Elizabeth Bennet la intención de Austen era la de desafiar la sociedad patriarcal, con Fanny su intención parece ser la de mostrar todo lo que está mal con la misma. Fanny resulta ser en consecuencia un personaje creado de forma hiperrealista a la época y con quien si bien no puedo empatizar, me permite entender claramente las dificultades de la época, para los jóvenes y especialmente para las mujeres de todas clases sociales.

Creo que algo súper interesante sobre esta novela es como ninguno de sus personajes está libre de crítica a los ojos del lector moderno, y esto es algo que la diferencia con las otras novelas.

Más allá del gusto personal de cada lector, lo cierto es que en las otras obras (si bien el grado puede variar), es claro casi desde el principio quiénes son los héroes y quiénes los villanos, a quienes debemos apoyar y a quienes debemos repudiar.

En Mansfield Park, ninguno de los personajes está libre de algún defecto humano, lo cual los hace más realistas que nunca. Ninguno es completamente virtuoso, ningún es completamente malvado. Todos tienen alguna característica que los condena, u otra que los humaniza. 

Esto mismo hace que no pueda tener un claro favorito entre los personajes, tal vez porque por distintas razones, todos me resultan medianamente molestos en algún punto (o a lo largo de toda la historia en algunos casos).

Algo que lamento un poco sobre este aspecto es que, como lo realista que es la descripción de Fanny se puede extender hacia el resto de los personajes y son sus prioridades, pensamientos, actividades y protocolos tan distintos a los nuestros hoy en día que no me permiten terminar de entenderlos y aprobarlos del todo, por mas que sea consciente de que eso solo habla positivamente de la bella escritura de Austen.

“Cuando contemplo una noche como esta tengo la sensación de que ni la maldad ni el dolor pueden existir en el mundo”

Ya he repetido un millón de veces lo genial del detalle de esta historia. Desde la descripción física, emocional y psicológica de los personajes, las descripciones del campo y las distintas ciudades británicas, y las distintas actividades sociales de la época, cuando uno lee a Austen le resulta extremadamente fácil imaginarse lo que sucede como si lo estuviéramos viendo, a causa de lo magnífico del relato.

Sin embargo, tengo que admitir que algo que no me gusta mucho de Austen es el poco espacio dedicado a algunas escenas importantísimas en sus historias comparado con la importancia que le da a otras escenas más circunstanciales o genéricas.

Entiendo que son escenas usadas por la autora para darle una idea al lector sobre el carácter, el pensamiento o los ideales de determinado personaje, pero encuentro las descripciones de innumerables tés, paseos, bailes y visitas sociales demasiado extensas, especialmente al compararse con la longitud de otras escenas más románticas, dramáticas o esenciales para darle un giro a la historia.

Sé que esta es un crítica sumamente menor, más aún teniendo en cuenta que este es el tipo de escritura de la época y que la mente del lector ha cambiado muchísimo en estos últimos siglos, pero creo que una de las ventajas de la lectura contemporánea con respecto a los clásicos es la de darle más importancia a las escenas esenciales de una historia, ya sea mediante la extensión del diálogo o la extensión del detalle.

“Aunque reúna todas las perfecciones del mundo, creo que no debería dejarse sentado como indudable que un hombre tiene que ser aceptado por todas las mujeres a las que él se le ocurra querer”

Siempre admiré a Austen por el foco sutil que le da al feminismo en sus historias. Las suyas siempre son heroínas que o bien desafían a una de las tradiciones más arraigadas de la sociedad, o demuestran un carácter y pasión casi sobrehumanas para seguir solo el camino que les dicta su corazón.

En Mansfield Park, como mencioné antes, todo habla de que el objetivo de su autora no fue desafiar a la sociedad mediante otra heroína fuera de lo común, sino la de burlarse directamente de las tradiciones, conductas y expectativas ridículas que se espera que la mujer sufra sin chistar.

Más allá de que tal vez se pierda el sentimiento de admiración que las otras obras puedan evocar, creo que Mansfield Park logra ser tan esencial como las demás, porque retratar el problema (mediante la seriedad o la burla), es un trabajo tan esencial como el de inspirar creando personajes que luchen contra el mismo.

Dado la época en la que vivo, y dado que, antes que nada, soy feminista, no puedo estar de acuerdo con una infinidad de los sucesos, diálogos, juicios y finales del libro, pero soy consciente de que son todos coherentes y que demuestran no solo la antigüedad del problema, sino lo mucho que la sociedad feminina misma estaba inmersa en el pensamiento patriarcal.

En sí, Mansfield Park es un libro realmente coherente, genialmente relatado y con un grupo de personajes muy distintos a los que me he encontrado hasta ahora. Es un libro importante, dado que nos da una visión social completamente de acuerdo a lo que era nuestra sociedad un par de siglos atrás. Recomiendo Mansfield Park a los amantes de los clásicos, a los lectores feministas, y a los entusiastas por este tipo de análisis sociales.

Puntaje: 4🌟/5🌟

—C.

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Reseña: El Zorro – Frederick Forsyth

SINOPSIS:

¿Y si el arma más peligrosa del mundo no fuera un misil inteligente, un submarino sigiloso o un virus informático? ¿Y si, en realidad, se tratara de un chico de diecisiete años con una mente prodigiosa, capaz de sortear los sistemas de seguridad más sofisticados y de manipular cualquier arma y volverla en contra de los más poderosos? ¿Qué no estaría dispuesta a hacer cualquier agencia de inteligencia para tenerlo de su lado?

Hay que encontrarlo y capturarlo. O protegerlo y salvarlo. Pase lo que pase, él es capaz de decantar la balanza del poder mundial y no debe caer en las manos equivocadas, porque lo que podría ocurrir a continuación es impensable…

RESEÑA:

Mientras que leía el libro no pude parar de pensar que la historia sería una gran película, porque los diálogos y las escenas fueron geniales. 

Es la primera vez que leo a este autor y este género, y debo admitir que estoy muy satisfecha. Quizá algunos de ustedes conozcan a Frederick Forsyth por sus otras obras, tales como La lista, El intruso o El día del Chacal. En 1973 se hizo una película sobre este último libro la cual fue muy conocida.

Y por eso uno de los soldados murmuró al micrófono de su radiotransmisor: «No van a creerse lo que hemos encontrado aquí.»

En El Zorro, un chico de 18 años con una mente prodigiosa logra desde su casa lo que muchos hackers no han logrado aún, ingresar en la  base de datos del gobierno estadounidense. Sir Adrian Weston, un espía retirado británico, se le ocurre usar a este chico para el beneficio del país. El mundo del espionaje se mueve para acabar con esta amenaza, pero esto no será cosa fácil. 

Lo que me más gustó de este libro fue el hecho de que en un mundo donde todo se hace a través de inteligencia artificial, el arma más poderosa es una mente humana. Y no una mente cualquiera, ya que Luke no es un chico cualquiera. 

—Contamos con un arma peculiar: un chico impaciente con un talento espectacular. […]

Honestamente, me pareció un libro bastante lento al principio y no lograba meterme de lleno en la historia,  pero cuando menos me di cuenta solamente quería seguir leyendo. 

Me encantó el contexto real que tiene el libro, el hecho de leer algo que realmente puede ocurrir en la vida real. De hecho, en una entrevista Frederick habla exactamente de esto, y comenta que en el Reino Unido tienen un hombre que es capaz de meterse en cualquier base de datos del mundo y nadie logra entender cómo. 

Los personajes son muy reales e interesante. Mi personaje favorito fue Sir Adrian, siempre estaba esperando leer sus partes para ver cómo se las ingeniaba para salir de las situaciones que se presentaban. 

Las cosas que suceden también son interesantes y reales. El autor en El Zorro describe un mundo que se encuentra en otra Guerra Fría. 

Es un libro muy bueno. Las personas apasionadas por el suspense y el espionaje disfrutarán mucho esta historia llena de giros.

¡Muchas gracias a Penguin Random House por el ejemplar!

Mi puntuación: 2.5🌟/5🌟

—M.

Reseña: Las Crónicas de Narnia – C.S. Lewis



SINOPSIS

CLIVE STAPLES LEWIS (Gran Bretaña, 1898-1963). Crítico, académico y novelista, es uno de los grandes escritores de literatura infantil y juvenil en lengua inglesa. Con Narnia, una obra fantástica y alegórica sobre la eterna lucha entre el bien y el mal, Lewis inaugura un género que le convertiría en fundador y referente inexcusable de la narrativa fantástica actual.

RESEÑA

“Yes,” said Queen Lucy. “In our world too, a stable once had something inside it that was bigger than our whole world.”

Los libros de Narnia fueron la saga que marcó mi infancia y mediante la cual aprendí a amar a todo lo que es el genero fantasía.

Cuando uno es chico siempre cree en un mundo de fantasía al que puede escapar cuando las cosas salen mal. Narnia era el mío por lo que, años después, sigue siendo una de mis sagas más queridas.

Con “El Sobrino del Mago”, “El León, La Bruja Y El Ropero”, “El Caballo Y El Muchacho”, “El Príncipe Caspian”, “La Travesía Del Viajero Del Alba”, “La Silla De Plata” y “La Última Batalla”, las Crónicas de Narnia relatan la historia de un mundo paralelo donde los animales hablan, existen unicornios, dragones y sirenas, y un león parlante gobierna sobre reyes y plebeyos por igual. 

Narnia es un reino donde el mal siempre es derrotado por el bien, en el que la magia existe en infinitas formas y en el que, de alguna forma, las cosas solo pueden estar bien si un hombre es rey. 

C.S Lewis creó una historia profundamente detallada, con un sinfín de personajes completamente distintos e igualmente interesantes y en la que se discuten varios temas importantes, por lo que décadas luego de su publicación sigue siendo una de las sagas más reconocidas mundialmente.

“But even a traitor may mend. I have known one that did.”

Muchos humanos entran a este mundo a lo largo de las crónicas pero, sin lugar a dudas, los hermanos Pevensie son los más importantes.

Peter es el hermano mayor con aires de superioridad pero profundamente protector de sus hermanos menores. Susan es la hermana racional y lógica, a la vez que el soporte emocional de los restantes Pevensie. Edmund es el hermano sarcástico, callado y a veces poco comprendido. Lucy es la hermana menor infantilmente alegre y eternamente enfocada en el lado positivo de todas las cosas. 

Algo que me parece muy interesante sobre los personajes de Narnia en general, pero retratado de forma mucho más obvia en estos hermanos, es como no se maquillan sus defectos. Como lector, uno puede ver como el genial equipo que son no evita que tengan peleas, discusiones y sean incluso tóxicos hacia los otros (lo último obviamente insano, pero adecuado a la hora de mostrar relaciones humanas verídicas)

Creo que Susan es mi personaje favorito, aunque sea por el final que tuvo en el último libro de la saga porque, más allá de lo entendible que es considerando la época en la que los libros fueron escritos, la verdad es que según mi opinión, C.S Lewis condenó al personaje a un destino distinto al de sus hermanos sólo por haber encontrado una forma de ser feliz tal vez inapropiada para la chica de esa sociedad. Susan es un personaje que me enseñó a seguir mis objetivos sin tomar en cuenta las opiniones de terceros pero la verdad es que Susan merecía un mejor final, por lo que naturalmente me genera una mayor empatía.

Habiendo dicho esto, la verdad es que Peter, Edmund y Lucy no dejan de ser personajes muy queridos para mí, por lo que aprendí de ellos y por lo esencial que son para este cuarteto y para la historia en general. 

“But very quickly they all became grave again: for, as you know, there is a kind of happiness and wonder that makes you serious. It is too good to waste on jokes.”

Como esta historia no podría haber sido igual sin los hermanos Pevensie, también no podría haber sido igual sin Aslan.

Para aquellos no conocedores de la saga, el león Aslan es el rey supremo de Narnia, el protector de todo este mundo, el tipo de deidad que supervisa todos y cada uno de los eventos ocurridos.

Si los hermanos Pevensie son los personajes más importantes en esta saga, Aslan es el hilo conductor que, si bien no aparece mucho comparado con otros personajes, es claramente el titiritero detrás de la cortina, encargado de que las cosas se den como se deben dar.

Algo que no me gusta de este personaje es el extremismo con que se les trata a los personajes en lo que tiene que ver a creer en más que lo científico. Si bien entiendo que la fe es un componente fundamental de este mundo, me gustaría que el trato que se les da a los personajes no dependiera tanto de lo fieles que sean a Aslan (como se puede ver con el obvio favoritismo que se le da a Lucy).

Más allá de mi conflicto con empatizar completamente con personajes claramente relacionados a la religión, Aslan es el claro referente moral, el recordatorio de que la fe es algo siempre positivo de tener. Sus diálogos, descripciones y menciones emanan paz y sabiduría, por lo que me es imposible que no me guste este personaje.

“One day, you will be old enough to start reading fairy tales again.”

Las Crónicas de Narnia es una de sagas que te provoca reacciones distintas cada vez que la lees, pero que nunca pierde el encanto propio de una saga infantil enfocada en un mundo lleno de magia. 

Sus personajes y su historia enseñan mensajes super importantes, para tener en cuenta en nuestra infancia y a lo largo de nuestra vida. Recomiendo esta saga a todo lector joven, y a todo lector no tan joven amante de la fantasía y la magia.

Puntaje: 4🌟/5🌟

—C.

Reseña: El soñador desconocido — Laini Taylor

SINOPSIS

Dicen que el sueño escoge al soñador, y Lazlo Strange siempre ha temido que su sueño hubiera elegido mal.

Lazlo es un huérfano de guerra que ha terminado siendo ayudante de bibliotecario. Su sueño recurrente está ligado con la legendaria ciudad de Llanto, que le obsesiona desde que era apenas un niño.

Cuando se encuentra con Godslayer y su grupo de guerreros legendarios, Lazlo decide emprender un viaje que le llevará a recorrer más de medio mundo en busca de la ciudad perdida y la diosa azul que lo visitan cada noche.

Hay demasiadas incógnitas que desvelar: ¿estarán las respuestas en Llanto?

RESEÑA

Durante el segundo sabbat de la duodécima luna, en la ciudad de Llanto, una joven cayó del cielo.
Tenía la piel azul y la sangre roja.

El Soñador Desconocido me sorprendió. No sé porqué porque ya he leído libros de Laini Taylor y sé que es una autora increíble. Su forma de escribir, de detallar escenas, sentimientos y personajes es verdaderamente asombroso. Me enamoré de los personajes en la trilogía de Hija de Humo y Hueso y obviamente me enamoré en éste libro. 

Tanto Lazlo como Sarai son personajes inocentes, buenos y curiosos. Me emocioné con ellos, fui feliz por ellos y sufrí por ellos también. 

Los personajes secundarios son igual de interesantes y sus historias son tristes y espectaculares. Es imposible no querer abrazarlos a todos y darles el amor que necesitan y más. 

—¿Hermoso y lleno de monstruos?

—Las mejores historias son así.

La historia del libro en sí está llena de magia y de amor. De dioses, héroes y monstruos. De pesadillas y sueños. De supervivencia, muerte y un pasado doloroso que aún atormenta a todos. 

Es un libro largo, pero logra enganchar al lector en el primer capítulo y cuando menos te das cuenta no puedes parar de leer. Y el final.. no quiero spoilear nada, pero el final me rompió el corazón. Pasé por tantas emociones al leer este libro y me gustó tanto la historia que una vez que lo terminé sentí la necesidad de contárselo a alguien que entendiera, así que tuve a enviarle un mensaje a la escritora -que estoy segura que no va a leer- únicamente para hacerle saber que amo todo lo que hace y que mi corazón sufrió mucho durante la lectura.

Definitivamente estoy demasiado ansiosa por leer La Musa de las Pesadillas y poder acompañar a estos increíbles personajes a través de esta historia. 

El sueño elige al soñador y no a la inversa.

Mi puntuación: 5🌟/5🌟

—M.

Reseña: Partícipes de lo impune – Germán Rodríguez

SINOPSIS

Una noche de 1952, un joven llamado Álvaro Mansilla descubre su destino en los ojos de una desconocida y decide abandonarlo todo para ir en busca de un amor imposible. Cincuenta años después, Víctor, por el contrario, se está hundiendo en un abismo que lo consume poco a poco y solo encuentra el sentido de sus días sumergiéndose en la lectura de Las penas del Álvaro; la novela parece salvarle la vida.

RESEÑA

Parece ser que siempre que hago una reseña, termino recomendando el correspondiente libro al público en general. En este caso, hago lo mismo con Partícipes De Lo Impune, pero no porque crea que haya algo para todos, sino porque creo que una sociedad nunca puede darse el lujo, el error, de olvidar su historia.

Germán Rodríguez compuso lo que es una historia cautivadora. Una de esas historias que, cuando pensás te diste cuenta de hacia dónde va la trama, la misma toma un camino completamente inesperado. Una de esas historias que te cuenta su mensaje principal de a poco, y cuando por fin lo hace, te deja pensando en lo que acabas de leer por días.

Partícipes de lo impune es una historia dentro de otra, en la que Víctor, un periodista desganado en la Argentina de los 2000, lee la historia de Álvaro, un mesero de los ‘50 en busca del amor de su vida, una chica que fue a cenar a su trabajo con su padre y hermano.

Partícipes De Lo Impune compone una trama genialmente detallada, y cuyo nivel de detalle ayuda a que uno como lector pueda fácilmente visualizar todo lo que va sucediendo a lo largo de la historia, así como simpatizar con sus personajes.

“El creía tanto en el amor que suponía no lo encontraría nunca, porque si lo encontraba tal vez sería resignarse a no hallar otro aún más fuerte”

Si bien hay ciertos aspectos de la historia que hubiera preferido no estuvieran tan romantizados, y si bien me generaron algunos conflictos con este protagonista, la historia de Álvaro es una que me conmovió, me interesó, y me hace pensar en la infinidad de historias parecidas a la suya. 

Creo que lo que más me gustó de Álvaro Mansilla es la trascendencia que tiene su historia en las acciones y vidas de otros personajes, independientemente del tiempo transcurrido.

En consecuencia, creo que uno de los mejores mensajes de la historia también está perfectamente demostrado en la historia de este personaje: como la historia de uno no termina con nosotros, sino que puede seguir con otras personas, durante tiempo y espacios indefinidos.

“Sobrevino la idea de que la mayoría de las relaciones se construyen sobre los cimientos del miedo a la soledad y no sobre los del amor. Esto les sucede a las personas que no se  conocen a sí mismas, o peor aún, que se conocen y no se gustan.”

Tan imposible como es reseñar este libro sin hablar de Álvaro, lo es también sin hablar de Víctor.

Víctor es un personaje con el que me fue fácil identificarme. Escéptico, amante de la lectura y con sus varios demonios emocionales, hizo que encontrara una conexión con él que no encontré con Álvaro, más allá de que la historia de éste último me interesara más.

A esta altura creo que ya es obvio que mi tipo de personaje predilecto son los perfectamente imperfectos, los que son fácilmente entendidos por el lector, principalmente por la humanidad que implican. Más allá de que todos los personajes de esta historia son de esta forma, creo que son precisamente sus demonios y problemas a lo largo de la trama que hacen que Víctor, a mi entender, se destaque más en este sentido.

“Las sombras no han venido a tu vida para quedarse, ¿por qué entonces arraigarse a la oscuridad?”

Lo que más me gustó de esta historia es la dosis de realidad que contiene, importante pero sin llegar a ser abrumadora.

El que esta historia ficticia tome lugar a lo largo de varias décadas de historia argentina, y a su vez que sea un reflejo tan verídico del mismo tipo de historias que surgieron de esta época a lo largo de América Latina hace que esta historia, sea extremadamente interesante, a lo vez que importante de leer. 

Como dije al principio, una sociedad nunca puede permitirse olvidarse de su historia, su pasado, sus heridas. Partícipes De Lo Impune, a través de su mensaje, nos recuerda precisamente eso, por lo cual invito a todos a leerla. 

¡Aprovechamos para agradecer a Germán Rodríguez por enviarnos una copia!

Puntaje: 4🌟/5🌟

—C.

Reseña: Daga Corta – Leigh Bardugo

Grishaverse #2.6: Little Knife

SINOPSIS
Little Knife (Grisha Verse, #2.6)

Una chica hermosa descubre que lo que su padre quiere para ella y lo que ella quiere para sí misma son dos cosas diferentes.

RESEÑA

Daga corta es el tercer y último relato que acompaña a la trilogía Grisha.  Un relato igual de increíble que los anteriores, porque Leigh Bardugo es asombrosa escribiendo historias cortas, impactantes y con un toque oscuro.

El tema central de este relato es la codicia y cómo esto arruina todo. Al igual que La Bruja de Duva y El zorro demasiado astuto, este cuento es atrapante y contiene giros alucinantes. 

“But as you leave that dark gap in the trees behind, remember that to use a thing is not to own it.”

Los tres relatos fueron reunidos en el libro El lenguaje de las espinas junto a otros cuentos cortos. La verdad es que estoy muy ansiosa por leer el resto de los cuentos porque estoy segura que voy a disfrutarlos tanto como disfruté estos. 

Leigh Bardugo se puso en la cima de mi lista de escritores favoritos y no parece que vaya a bajarse de ahí hasta dentro de mucho.

Reseña: El zorro demasiado astuto – Leigh Bardugo

Grishaverse #2.5: The Too-Clever Fox

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SINOPSIS

En Ravka, solamente porque escapes una trampa, no significa que escaparás la siguiente. 

RESEÑA

En esta ocasión la escritora nos trae nuevamente un cuento del Grishaverso. 

Me emocionó mucho leer este cuento porque Alina, en el libro Asedio y Tomenta, se refiere a este al comparar a Sturmhond con el zorro. Y como la gran nerd que soy, me encantó entender la referencia. 

“I can bear ugliness,” he said. “I find the one thing I cannot live with is death.” 

Koja es un zorro astuto. Al igual que Sturmhond, Koja confía en su ingenio y encanto para salir de problemas y ganarse el corazón de los demás. 

Una historia que no solo es alucinante por sí sola, pero como todo cuento, tiene una moraleja importante. 

—M.